财讯：今年最好的日本爱情片？真的是一票难求

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原创鱼叔独立鱼电影

电影院重开了一周。

对影迷来说，还有一个令人兴奋的活动。

上海国际电影节

很遗憾，很难抢到票。

谈谈今天鱼叔推荐的这部新片。

开票不到三分钟就全部卖完了。

真是一张很难的票

《剧场》

说到今年的日本电影，存在感太低了。

几乎没有能出名的好电影。

幸好，“剧场”来了。

豆瓣提高了8分，今年是迄今为止得分最高的日本电影。

切实预定了《电影旬报》前十名的一席话。

电影是根据日本作家又吉直树的同名小说改编的。

也是豆瓣9.3分电视剧《火花》的原著作者。

电视剧《火花》的电视剧照片

《剧场》写在《火花》之前，是又吉直树的第一部作品。

我在谈论剧作家和女演员的恋爱故事。

恋人角色有山崎贤人和松冈茉优两个新生代演员。

山崎贤人出演过很多漫改电影。

《冰果真人版》《齐木楠雄的灾难真人版》《橙色奇迹》等。

最成功的是去年的“王者天下”，在日本获得了56亿日元的票房。

他过去的屏幕形象都比较清新漂亮。

这次“剧场”的演出，胡子拉发，表情参差不齐，就像别人一样。

许多观众表示第一次没有认出来。

松冈茉优在《小偷家族》之后收获了很多好的承诺。

去年演出的《一夜》和《蜜蜂和远雷》被选为《电影旬报》的年度前十名。

两个人是第一次搭档，但彼此的化学反应很好。

扮演了年轻男女想失去语言，即离开的感情状态。

故事发生在日本的东京。

永田(山崎贤人)与沙希(松冈茉优)没有约定，在同一幅画前驻扎了一段时间。

有奇遇的话，从这里开始。

不整理服装，微笑着的永田跟在沙希后面。

看起来又奇怪又危险。

沙希有意识地加快了步伐，但甩不开他。

没想到对方赶上自己只有一句话。

“我们穿的鞋是一样的。 "。

沙希秒黑了人的问号脸，不知道该怎么反应。

对方的迷惑发言在继续。

“我想请你喝饮料，但是我没有钱。 "。

就这样，两个人坐在冰冷的饮食店里。

结果沙希请客了。

在谈话中，永田知道沙希是演员。

他正好是戏剧编剧兼导演。

只是他创作的剧本曲的高度和寡妇。

自己中毒了，但观众不买账。

郁郁寡欢的他，需要告诉别人。

而且沙希的出现正是时候。

她一个人来东京战斗了。 虽然很孤独，但是整个身体都很好。

连沉默的永田先生都染上了她的活力。

两个人很合得来。

走路的时候，步伐惊人地一致。

之后，永田特意为沙希写了剧本。

这出戏演出顺利，沙希也被很多观众迷住，成为剧团新晋团的宠爱。

两人的关系也更进一步，作为恋人交往，迅速发展为同居。

在第一阶段，为了更接近对方，他们希望彼此熟悉。

永田试着听了沙希喜欢的嘻哈音乐。

沙希也开始听一点永田喜欢的民谣。

又开心地一起彻夜工作，一点也不累。

但是，这种努力弥补不了两个人性格上的巨大差异。

永田先生说:“缺乏享受的能力。 "。

沙希是个十足的乐天派。

总是让他开心，鼓励创作，笑着很治愈。

除此之外，两个人的生活状态也完全不同。

永田无业，既没有剧本也没有收入。

每天傍晚出门，在东京街头闲逛，寻求灵感。

天黑了回家，头还是空白的。

但是还得装作很累的样子，假装在工作。

反观沙希。

我白天上学，晚上打工。

我偶尔帮永田缝制衣服。

并不夸张，沙希几乎把永田“包养”了。

很明显永田是个恶毒的文艺青年。

无病装无痛，四体不勤，孤芳自赏。

这种丧失是否会持续下去，必须每天扪心自问。

无力改变现状。

沙希越对他越温柔，越鼓励他，就越拼命地让他开心。

他越恨自己，那就越背叛他的无能。

“每次触及她的温柔，都会强调我的丑陋。 "。

但是沙希还没有保存就爱着永田。

他一次也惹她生气，一次也推开她。

他们像来自底层的野草一样，互相缠绕，抵抗着外部的风雨。

有时互相伤害也是不可避免的。

两人的关系陷入了恶性循环。

电影借用了戏剧这一艺术作为叙事诗的主线。

但是，真正想给你看的还是刚步入社会的年轻人。

他们那样迷茫的生活和精神状态

然后，和人交往时的固执和疏远，还有来自伙伴的压力。

沙希尽了最大努力。

一味付出，燃烧自己照亮对方，但得不到对等的感情反应。

很久以前，她也说:“我不是娃娃。 "。

用酒精麻痹自己，开始陷入无止境的烂醉，吵架。

两个人就这样拉着，在爱与恨之间交往。

交给时间，每天侵蚀对彼此的好感。

大概这就是现实吧。 梦想破灭的失意，生存的压力，感情的压抑。

等到消遣完了，几乎麻木了，不得不继续面对生活的锤子。

沙希终于到达了崩溃的临界点。

她整晚睡不着，不喝酒就睡不着。

原来开朗的她也变成了永田那样的人，不能在这个城市了。

其实永田心里也明白沙希不是逃离东京，只是逃避被自己侵占的生活。

前夜，他帮沙希收拾行李，不小心把当年的剧本翻了。

打开剧本，就像打开记忆之门，走进了从前的时间。

他们重演了剧中男女主角的台词。

但是，这么说，开始即兴创作，融入了这几年的新心情，或者由此发泄了所有的愤怒和懊悔。

然后，整个电影来自上帝的笔也会在这个时候出现——。

镜头旋转，墙板掉落，场景改变，周围挤满了观众，房间成了剧场的舞台。

现实和戏剧的界限，一瞬间就消失了。

那一幕带来的冲击有“死者田园节”结束时挂着表的墙壁倒下的场面和异曲同工的妙处。

“第一次听说你喜欢曲子，听说你已经是曲子里的人了。 "。

沙希作为观众，坐在舞台下面，静静地享受曾经遇到困难的自己，眼睛湿润。

演出结束后，他们鞠躬谢幕，继续投身生活的怒海。

那是真正的“人生如戏”。

永田和沙希代表了日本“丧代”的大部分年轻人。

在《从宫本到你》、《火山口的两个人》、《不求上进的鸡蛋》等多部日本电影中都可以看到。

颓废的青春，无望的纠结。

内心的热度，在生活的锻炼中黯然失色。

即使自嘲为“社畜”，也很难消除只是砸银的慌乱。

我不想结婚生子，想尽量满足自己，实现自己的价值。

但是事情与愿望相反。

“不想”这个词很多，其实“做不到”这个词在增加。

日本社会建设完善，经济高度发达。

换句话说，“这个国家不需要年轻人再做什么。 "。

老实在大公司拧一根螺丝就行了。

向上路线的关闭，使年轻人失去了奋斗的动力。

因此，迷惑变成了常态。

王小波说。 “人的一切痛苦，本质上是对自己无能为力的愤怒。 "。

适合形容这样的人。

面对悲惨的现状，我不想发生变化。

或者说没有改变的能力。

所以，出口在哪里？

“剧场”为这些“无能的愤怒”铺平了道路——。

把遭受的痛苦都写在剧本里，排戏。

用自己的经验感动别人。

不是抑制内心的郁积，而是将其进一步剥离，使一体的体悟变成无数人的共鸣。

这也是电影最后的温柔和慈悲。

这个出口听起来还不现实，太理想化了。

比无更擅长说话。

全文结束

原标题:《今年最好的日本爱情电影，难怪难谋一票》

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