财讯：国产青春片30年

本篇文章3251字，读完约8分钟

文|陈倩

篇| ； 吴怼怼

夹着屏幕，70后记住邓蕾，80后不忘徐静蕾。 90后，到了00后的视野，更年轻的名字登场了，王悦丹、郑爽、沈月成了青春剧难以迂回的形象。

1989年，“十六岁的花季”以色彩鲜艳的开场拉开了国产青春剧的帷幕，70年代出生的青春记忆也扎根了。

一千年后，国产青春剧的市场多样化，也有“奋斗”“我的青春由谁决定”等“假现实”走向青春剧，“一起看流星雨”“角有爱”等偶像青春剧。

年，ip爆发，网络直播流行，以小说为原作的青春剧成为市场整体最受欢迎的类别，“最好的我们”、“匆忙之年”的评价高涨。

最近，微博热搜名单被“青春斗”刷屏，跑向真看起来像楚雨荨麻的影子，没人想。 从爱丽丝顿商学院到北方师范，郑爽的书已经读了十年了。

三代女主交替，国产青春剧正好30年了。 时代的语境正在重构青春影像的叙事倾向，影像本身也影响着其观剧者。

01

转型期的90年代:简单年代的模糊故事

1989年，欧洲量子力学研究所诞生了web，吉卜力的《龙猫》在日本上映，而老虎队的歌声播放了《十六岁的花季》。

今年春天，“十六岁的花季”开创了校园青春剧的先河。

在《十六岁的花季》中，解说员说:“你已经这是故事了，你错了。 你已经是生活了。 我错了。 这是综合了数百名十六岁孩子经验的歌、诗、梦。”

正如解说员解读的那样，青春剧不是虚构的故事，不是写实的生活，而是用电影语言解放的诗、歌、梦，是青春文化的镜子。

自《十六岁的花季》以来，虽然没有持续有话题性的青春剧，但电影界在青春主题素材中出现了短暂的高潮，90年代中期出现了以姜文《太阳发光的日子》为首的讲述年轻人骚动不安的青春和精神成长的电影和电视剧。 这样的电影怀旧很多。

20世纪90年代，社会体制变革，文化工业和商品浪潮不断冲刷着处于转型期的电影创作，大众文化在90年代中期呈现出娱乐化倾向，普通青年群体成为电影制作者们的灵魂缪斯，通俗美学也逐渐进入社会主流审美视域

到了90年代后期，在青春剧的创作中，镜头语言和青春议题对“花季雨季”、“17岁不哭”、“把爱进行到最后”等青年群体的叙事诗更有感染力，特别是在感情表现上，渐渐变得苍白。

邓蕾主演的《十七岁不哭》中，高中生敏感聪明早熟。 作者阿之说，这种早熟的测量标准是他们一进入高中，就意识到自己和客体环境的冲突，从青春期过渡到成人期需要承担比中学阶段更重的责任。

面对沉重的升学压力，坠入爱河的他们不仅要对自己负责，也要对对方的将来负责。 面对家人的突然变化，他们选择改掉奢侈的生活习惯，为家人分担压力。  ；

郝蕾后是徐静蕾，1998年，在《把爱进行到最后》广播中，徐静蕾成为一代女神，给屏幕前的少年少女带来了对未来的想象，大学生活的愿景具体化，羡慕新颖流行的青春。 毫不夸张地说，这部剧开启了中国国内的青春偶像剧时代。

在这样的历史语境下，国产青春剧逐渐开始进入创作的学习期，再加上日韩偶像青春剧已经进入创作稳定期。

因此，世纪交错之际，国内的青春剧开始进入边界模糊时代，青春故事也变得更多复杂，自我意识的觉醒、表现的多样性更加丰富了青春剧的议题，但国内的电影产业还幼稚拙劣，类型意识不足，本土的青春剧表现中有其他文化土

实际上，此时的青春剧一方面很难分离对时代背景和文化问题的考虑，另一方面也受到日韩港台青春偶像剧的影响。

通过这样的双向拉伸，大陆青春剧准备迎接千年。

02

千年后:模仿复刻和类型自生的徘徊

千年后的青春剧呈现出受日韩、港台青春剧影响的偶像青春和本土视域中自然产生的颗粒化青春两种状态。

偶像青春时代的戏剧作品经常体现戏剧性的表现。 青春故事的主题从青年成长中的学习生活和精神风貌转变为校园边缘文化的扩大。

2001年，台湾青春偶像电视剧《流星花园》在大陆播出，f4火蔓延到中国，贫穷女孩杉菜的爱情故事备受欢迎，花泽类和道明寺成为了无数女孩的床头海报。

时隔两年播放了《红苹果乐园》，在故事框架中几乎沿袭了《流星花园》的模式，作为内地比较早的青春偶像作品，剧中的造型在某种程度上引领了时代潮流，5位男性角色的发型可以说是杀马特的萌芽期，但青春偶像剧1.1。

包括2009年播放的《一起看流星雨》，同样是《流星花园》的生动复刻，楚雨荨麻疹是杉菜的版本2.0。 这部电视剧到了90后的青春不能成为一部作品。 楚雨荨麻疹和慕容云海的亮点剪辑在社会交流网上不断被提及，衍生出无数网络评价和表情包，是b站鬼畜视频的重要素材。

并不稀奇。 1998年的电视剧《麻辣教师》在中国青春剧的历史上也留下了深刻的影响。

2002年，播出了《十八岁之日空》。 这部电视剧也使用复制方法。 故事的框架和“麻辣教师”一样。 但是，80和90后《十八岁之日空》是校园剧，兰费琳和石延枫的be结局也让很多观众难忘。

之后，台湾偶像剧频繁转移到内地的屏幕上，《淘气之吻》《角有爱》《微笑百事达》《绿林》《天堂嫁人》《终极班》等电视剧为大陆青春偶像剧的制作留下了生动的模板。

之后，在长达10年的青春剧历史中，将爱情故事纳入青春故事的主题，以现实空之间的符号化为背景容器，成为青春剧的大现象，霸道总裁和贫穷的灰姑娘成为青春偶像剧的标准，专业的多金帅气

同时空维度，80后逐渐成为社会文化布局的重要力量，讲述80后奋斗记忆的戏剧夹在外来文化中茁壮成长，在本土视域中成长的虚拟现实对颗粒青春剧也引起了集体不安。

赵宝刚成为这一时期伪现实青春剧的集大成者，余大是观众对这种青春剧最记得面孔之一。

赵宝刚领导的“奋斗”“我的青春由谁决定”“北京青年”被称为“青春三部曲”，在这个系列中，使用大远景闪烁着都市霓虹灯和万家灯火，象征性建筑在高速切割的镜头中被忽视，成为常态。

在三部剧中，北京是所有故事的发生地，叛逆和迷茫是青春的主题。 爱、背叛、金钱、欲望与浪漫叙事相结合，动人的奋斗就像三部电视剧的价值观，但表现上总是“奋斗”上没那么认真，“感动”上千奇百怪，这种乌托邦理想化的励志在某种程度上是现实的

2008年以后，青春剧在追求理想的热情和恋爱热中聚焦于青年职场的焦虑，这个时期，《丑女无敌》、《杜拉拉升记》、《网球王子》等职场高级型青春剧在市场上变得火热，自我价值的实现成为了这个时期戏剧的主旋律。

回顾2000年到2000年的青春剧，偶像这个词是必不可少的。 明道、郑元畅、威廉等外来偶像支持偶像青春1.0，之后，《看流星群》开启了“模仿偶像”的时代，假现实的颗粒青春剧选择了“重塑偶像”。

至此，国产青春电视剧的“偶像模仿”和“偶像重建”的阶段告一段落。

03

年后的范式:自杀和甜蜜的爆炸都服丧

年后的青春剧就像脱缰的野马，各种类型、各种模式开花，把傻白甜的、阴郁的朝向、怀旧的风挂在甜宠物上一次去了。

在这个时期，移动网络进入了迅速的发展阶段，几乎网络原住民的z代逐渐成为视听文案的费用人群，新的媒体形式冲击了电视剧的本机创作模式，媒体技术的融合给青春剧带来了越来越多的表现途径

资本化的电影制作市场总是追赶风口，阶段性的井喷ip变成了常态。 在网络的野蛮扩张下，娱乐至死成为时代的声音，电影市场暂时成为资本欢乐场。

这个阶段的青春剧也可以说是ip化小说的青春时代，小说作者的创作水平决定了这个阶段的青春剧的结构。

早年的青春言情小说经过时间积累，派生出大量的书粉，之后制作企业进行了电影化。 比如《杉杉来了》、《微笑》、《遇见王沥河》、《明若晓溪》等同名电影剧就是这个阶段的产物，关于小时代系列，是《青春》。

但是，这些剧目因为语言标签比青春大，所以像《一起看流星雨》这样的四个男性角色从屏幕上出来，不约而同地进入电影圈，去了其他电影的比赛。

霸道总裁慕容云海是“缓慢”豪迈万丈的鱼池塘主，忧郁文艺的端木磊是“遇见王沥河”多情的隐忍黄金单身汉，it精英叶修士是复刻游戏的大神肖奈，愤怒骄傲的少年上官瑞谦，依然以男二男三为标准。

时间线冻结，赵薇导演的电影《我们总有一天会迎来死亡的青春》大受欢迎，之后，青春电视剧市场也掀起了模仿热潮。 之后，以自杀、堕胎、背叛等为要素的残酷青春剧层出不穷，特别代表“匆忙之年”，左耳右耳的7月8月就是其领袖。

青春电影更是受灾地，《同桌的你》《悲伤逆流成河》《小时代》几乎都是挂在十字架上拍摄的，每一帧都在刀尖上涂糖。

过于戏剧化的青春引起了参加者的集体吐露，紧接着diss说:“是编剧和小说作者的青春，不是我等凡人的青春。”

之后，电影的宣传作为“没有堕胎、没有交通事故、没有自伤、没有脑残富二代霸宠校花、只有一张充满青春的笑容”的宣传文字，展示了迄今为止的青春剧是多么魔法、参加者对看戏的宽容度有多高。

到了16年，国产青春剧出现了“物极必反”的现象，整个青春剧市场有从丧到自杀变甜的倾向。 年“最好的我们”“那一年，我们的青春正好”，年“你好，老时间”“让我们单纯美丽”，“。

这时，“你们，我们”成为了青春剧的标题标准，“想当年”的气氛浓厚，大家一起吃糖，做cp，追溯学生的年代，梦想着高中，大学。 继这些青春剧之后，观众必须每隔几个月想起校园生活。

但幸运的是，现代青春剧确实走出了堕胎泥潭，但好景不长，最近，青春剧又陷入了“临近毕业分手-与备胎恋爱-重新复合”的新泥沼。

赵宝刚老师长年磨剑，与流量大的郑爽联合献出大型青春群像剧《青春斗》，试图重新开始青春三部曲的光辉，这次是滑铁卢、《青春斗》的评价4.4，刷新了赵宝刚导演所有作品的最低得分记录。

以前曝光的海报可能意味着5个女性15个男性的图案，旨在用颜色表现青春的红色和黑色。 这样一来，剧中女性的角色为什么要频繁更换男朋友，毕竟傻瓜、疯狂、卢子必须有宽容男朋友的后盾。

90后谈青春，光喊口号是行不通的。 鼓励的志向是个好主题，但强行正能量非常“两开花”，结果很多90后进入职场，窥视社会冰山一角，在大学或刚毕业，关于剧中角色的时间段重点和焦点，很清楚，赵宝刚导演

无论是从豆瓣的评分还是从观众的口碑来看，都是规定了“青春斗争”的街道的事实。

在后青春图景中，青年支出群体扩大，基于粉丝经济和ip效应，青春剧进入了“唯流量”的视野。 在网络环境中，很多地方实际上没有提到青春的议题和表现，怀旧的费用和唯偶的论调不应该成为青春的表现范式。

如果文化理论家斯图尔特·霍尔说“青年文化最能反映社会变化的本质特征”，优秀的青春剧必然要与时代的文化逻辑共振，但国产青春剧的文化面貌很少引起思考的颤抖。

时间混沌，30年呼啸而过，几代人的青春，在这个跨度中发生，正在进行。

吴怼怼工作室原创出品