财讯：非遗上的“重庆年”——寻一段儿时记忆，新年里品出老味道

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“萝卜，蜜蜜甜蜜，看着过年……”随着童年的童谣在脑海中回响，春节的脚步越来越近了。 正月里，迎接财神、贴春联、穿新衣服、包贺年卡……其实，重庆的非物质文化遗产目录中有很多无形遗产，比如写九龙潮联的春联、切福字、画糖画、捏面条的人、秀山花灯等。 今天，我们详细解读这些关于过年的遗留，唤起关于童年过年的记忆。 九龙汉联春联增添欢乐，重视出现“福”字最多的非遗存文件九龙汉联、重庆第五届非物质文化遗产。 那是流传于九龙坡区九龙镇的民间艺术，春联是其重要类型。 李新华为居民写春联 目前九龙票房春联已近4万副。 69岁的李新华是九龙潮联的代表传承人 每年春节是他最忙的时候。 “每天写几十个春联。 “今年，他还为各社区居民写了300多个春联。 李新华从小在九龙镇长大，九岁开始学习写九龙独联体。 当时喀什文化盛行于九龙镇，大部分房子前面都有喀什文化。 “小时候一到春节，我就挨家挨户地看他们贴的春联。 “李新华说，如果遇到不擅长的字，他会在现场告诉大人们。 然后记住，回家考虑推敲 他发现春联是九龙庆联中最“讲究”的。 春联首先具备叶联的基本“联律”，讲究平仄、对战。 上联和下联对应位置的字，平仄的声音必须相反。 上下联相应地方的词类也必须一致 春联正因为有“讲究”，李新华才真正开始写春联，是在长大后。 “还有别人做的。 我会写的。 有些是自己做的 “最初，他写的春联是给邻居的。 后来渐渐出名，附近城镇的居民也找到了他，让他写下来。 晃后将近四十年，李新华已经写了上万个春联。 “在现场写春联是最有本领的 “李新华说，现场即兴创作春联，有时为了一个字，必须纠结一会儿。 “每个字都不能马虎。 “创作从1982年开始，九龙镇每年组织春联招募活动，把大家创作的优秀春联汇编成书。 “好春联不仅要注意喜庆、祥和和平，还要注意地。 “李新华说，九龙汉联的春联一直在创新，与时俱进。 许多春联反映了时代的迅速发展 这几年，九龙坡区的一些学校还开设了写九龙汉联的课程。 “今年我们招募的春联大多是学生们创作的，写得很好。 “李新华说，今年有2000多人参加招聘活动，收到了4500多人的春联。 目前九龙票房已有36本，近4万副春联。 其中，“春”、“吉祥事”、“福”、“新”、“竹”等字出现频率最高。 其中出现“福”字最多。 请告诉我贴春联的李新华的介绍。 贴春联的最佳时间是除夕吃完过年饭后。 “吃年夜饭是辞旧，欢迎贴春联。 “上联最后的字是仄声字，下联最后的字是平声字。 粘贴时请在网上搜索，区别上下的联系。 例如，从1到10的10个数字中，只有“3”是平声字。 通常元宵节后可以撕春联，但千万不要乱扔。 按照正月的习俗，撕裂的春联要放在基础上烧。 堰兴剪纸折叠成一层，剪成一层祝福新年的非遗书堰兴剪纸吸收了国画、版画、烧饼画、布贴等表现方法，具有丰富的巴渝文化特色，被称为画江版画、忠县唐代仕女图和重庆的“民间三宝”。 是重庆市的非物质文化遗产 孙宗莉进入社区教剪纸。 杨新宇图一刻，剪出“每年都有鱼”“十二生肖”等纸，被63岁的孙宗莉魔术性地描绘出来。 堰兴剪纸的非物质文化遗产传承人，剪纸高手她有义务进入社区和学校，教孩子们剪纸。 “这么美的剪纸，需要世代相传。 “记得2000年的时候，孙宗莉从重钢运输部退休，没空，申请去老年大学画画，拜师了周定洲的剪纸。 关于剪纸，她读了几十年 小时候的新年，孙宗莉希望祖母多剪点窗花。 那个红色的镂空空的窗户花对她来说是过年的意思。 当时孙宗莉只能看着祖母剪，毕竟那张红纸很稀有很贵。 她自己拿着写了很多作业的笔记本，画着画着，剪着。 好好剪，给奶奶看的话，自己夹在书里珍惜。 这漫长而弥的新记忆，孙宗莉支持“切断”的道路是在18年。 “我只要剪纸就没有什么不愉快了 “孙宗莉希望更多的人享受这种喜悦。 从2003年开始，她有义务教大家剪纸。 待机者、残疾人……多的情况下有100人以上来上课。 现在每周固定三个下午，她分别在大渡口区大堰小学、大渡口区房子其他小学、大渡口区巴渝中学跳矶校区上剪纸课。 放假了，她又去社区教大家剪纸。 在她眼里，堰兴起剪纸，汲取中国剪纸艺术的精华，表现方法细腻，具有浓郁的东方神韵和抒情风味。 “我害怕剪的人会变少。 今后我想过年和嫁妆用剪纸装饰，只能用机器剪。 没有感情。 孙宗莉说，如果堰兴剪报能传承，她到处跑“是个小问题”。 2月9日上午，在大渡口区跃进村街道堰兴社区的活动中心，刚到会议室，孙宗莉就从包里拿出一捆红纸和一把剪刀，然后拿出几十张密封的剪纸。 所有的剪刀都给她用纸前端尖，纸外面缠着橡皮筋。 “不要伤害别人。 特别是这些孩子。 “这门课，小的是6岁的小学生，大的是60多岁的老邻居。 “学生年龄大，所以简单的剪纸比较好。 也符合新春的主题。 于是孙宗莉选择了“每年都有鱼”和“爱喜字”两个图案。 在折叠和切断中，出现了五条相连的鱼，出现了可爱的“喜悦”字……双胞胎哥哥罗浩颖目不转睛。 这一幕就像孙宗莉看到了祖母的剪纸。 糖画以刀为笔，以糖为墨的立体形状甜倍，是自古流传下来的民间手工艺。 使用的工具是一勺，糖的材料通常是红色的，糖里加一点糖，放在炉子上用文火煮，煮到拉丝就可以用来做模具。 最后捞上糖画挂竹签 是重庆市的非物质文化遗产 刘贵兵自制的3d糖画小铜炉上，放着脸大的铁锅，暗红色的糖液起泡。 刀笔，糖为墨，在他手里，糖液是羽毛，眼睛，鼻子……最惊人的是，这还是3d立体糖画。 坐在自己的摊子前，面对观众的称赞，53岁的刘贵兵很平静，作为我市市级非物质文化遗产糖画的唯一传人，他发明的立体糖画，已经很有名了。 来英国表演绝技的刘贵兵说:“只要不下雨，我就在巴国城开个摊子，5元钱转一圈，让大家尝到甜蜜的“幸福年味”。 “刘贵兵在做糖画 甘侠义图的起源是“我记得小时候每年都过春节。 我让父母带我去。 请务必转一把糖关刀。 “42岁的市民刘雨琳说，插入糖关刀摊位最上面的糖龙是最甜蜜的记忆。 刘贵兵说，糖画的历史悠久已经不能再考了，但根据史料，糖画产生于巴蜀地区。 这是因为“砂糖”的生产技术在唐代出现在四川遂宁市(今四川省遂宁市)，为糖画的产生奠定了物质基础。 创新是自15岁的拜师学糖画以来，刘贵兵感到骄傲的是他竖起了师傅教的平面糖画，制作了3d糖画。 “我是1981年开始学习的。 那几年是糖画的兴盛期。 “刘贵兵说，学习了近三年后，开始考虑自己制作新花样，花了三个多月才制作出立体糖画。 平面糖画一次成型，但3d糖画需要制作越来越多的平面形状，并将其组装起来。 立体糖画对物体的空间感和想象力要求极高，技术上也多而杂。 2007年，刘贵兵被评为重庆工艺美术大师。 2009年，重庆糖画正式列入重庆市第二批非物质文化遗产。 年，刘贵兵被选为重庆糖画非物质文化遗产的代表传承人，委托美国、澳大利亚、英国、德国等20多个国家展示。 2008年北京奥运会期间，刘贵兵被邀请参加“中国故事”文化展示活动，在北京奥林匹克公园为来自世界的游客表演了3d糖画。 “在中国，女孩们喜欢糖蝶和糖鱼，男孩们喜欢糖刀和糖龙。 在海外我最喜欢用糖画头像 “巧手翻来复去，面团通红的春节有味道捏人的非遗留文件方面，俗称捏人，是以前从中国民间传来的艺术之一。 工匠在巧手里加上简单的工具，就能得到生动的艺术形象 中国的面部塑料艺术在汉代已经有文案记载，历史渊远流长。 明晨兰和她脸上的塑料作品 甘侠义图64岁的明朝兰，用了巧妙的手，几个简单的工具，很快就抓住了一个人的脸。 花草鱼虫、野兽飞翔的生物、历史人物、漫画人物……大家都很生动 明朝兰的艺名是“明三母”，从事面条成型已有20多年，是市级非物质文化遗产项目“重庆面条成型”的代表传承人。 她说，受欢迎的春节是捏脸的人最有感觉的。 谋生的明三母亲住在巴南区的李家沱大街，房间里的家具只有简单的东西，但桌子、橱柜、椅子上，形态不同，摆满了五彩缤纷的脸。 这些是她最重要的“宝贝”。 明三妈妈记得小时候过年，父母带她去过节，每次经过危机人的摊子，她都走不动了。 从1991年开始，因为手工有才能，明三母亲以柔软的丝柏叶编织小动物为生。 偶然的机会，明三母在南岸区铜元局赶到会场时，认识了山东来渝的有趣艺人，唤起了童年的记忆。 经过山东工匠的指导，明三妈妈很快学到了一些面成形的基础方法。 她买了材料自己钻研，进入了面部塑性加工的职业生涯。 1992年，明晨兰第一次把自己脸上的塑料作品带到深圳参加艺术节。 从那以后，在一张脸的塑料作品中，明三母亲频繁出入北京、上海等各大城市进行艺术展示，多次获得全国大奖。 之后，明三母被选为重庆民间艺术家、工艺家。 年，被市文化委员会评为市级非物质文化遗产项目“重庆面可塑性”的代表传承人。 明三母亲最骄傲的是，以重庆发生的历史故事为背景，捏下了为献给亚太市长峰会的大型有趣作品《克服通远门》。 这面条用了十斤面粉和五十多根细钢丝，关上门捏了半个月。 从那以后，明三母喜欢上了大的历史故事、古代名萧等，捏了很多作品。 在她创作的一组民乐方面的塑料作品中，有20多个人物，每个人都穿着以前流传的服装，有着不同的民俗乐器……“这些作品很有年味，很开心，恭喜。 “为了更好地留下面条，明三娘想了很多方法，比如在面粉里放防腐剂，在面条表面涂清漆等。 她创作的新作品是《抗战系列》的小组，伴郎陈兴华也在旁边帮忙捏面，搓面。 这部作品用浮雕的方法创作，创造了金属的质感。 “脸的塑性必须不断创新才能有生命力。 ”明三娘说 明三母亲被邀请到马王坪学校、恒大城小学等学校为孩子们上有趣的课。 “有趣的是插手和打头，孩子们非常喜欢。 “明三娘说，希望由此能更好地继承以前流传下来的艺术，有越来越多的展示机会。 秀山花灯小调响起，热闹地唱着堂堂或院堤，笑着片非遗书秀山花灯，以重庆市秀山土家族苗族自治县花灯艺术最具代表性的东西命名，是古老的民间歌舞说唱艺术。 秀山花灯是从唐宋开始的，表演的流程主要是设置灯堂、拜托灯、开灯、送灯等，时间是正月初2~15日。 王世金在现场指导花灯表演 2006年，“秀山花灯”经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 尽管过了退休年龄，74岁的秀山花灯传人王世金还是比很多年轻人忙。 他一生中的很多事件都和花灯有关，手机彩铃也是花灯的主题。 王世金说，秀山花灯不仅仅是表演艺术，而是农耕文化、民俗文化的产物，尤其是春节期间，是送特别祝福的方法。 表演每次看到后辈们的表演，王世金总是想起自己小时候站在八仙桌子上表演的场面。 7岁开始学习戏剧的他，8岁登台表演，之后在花灯剧团担任鼓师、指挥、作曲、编剧、导演等。 在他的记忆中，那时老了，下楼，直到小时候，大部分人都会唱花灯戏。 秀山花灯的表演形式主要有两种，都在堂屋和院堤表演。 一个是“玩灯泡”，俗称“跳团”。 一旦(或妹妹)，一丑(花子)就是唱民谣的歌舞。 有时增加到三个人、四个人或六个人表演 第二种是“单边灯”，也叫“单边戏”。 有一个故事节，活着，旦，丑陋简单的人物角色，许多民间歌曲中唱的花灯小戏 王世金说，表演的具体复印件取决于每家每户的现实情况。 比如，主家来自医生，所以扮演“参十几岁名医”。 另外，主家还可以在别的节目中演奏。 演出结束后，主办方通常安排“10杯8成”的报酬表演班。 另外，班子表演“谢酒”“谢饭”等曲调。 表演到正月十五日结束，最后把花灯送到河里烤，把跳花灯的道具和服装从火里扔出来，求灯人平安。 保存的事实是，近几十年来，秀山花灯正在走下坡路。 王世金说，他小时候一个乡镇有十几个花灯班，但后来至少秀山整体是十几个前传下来的班子。 原因是收入少，有外出打工的工人，没有观众等。 从20世纪70年代开始，王世金开始系统地整理秀山花灯文史资料，逐个收集散布在民间的花灯剧目和历史，制作了三套《秀山花灯集》。 近年来，王世金先后建立了花灯寨、太阳农庄等，使以前流传的花灯表演具有固定的表演场所和稳定的客流。 “现在秀山很多人跳水库舞都是以花灯为主题的。 “据王世金介绍，现在秀山以花灯为主题开展表演和休闲健身等活动的团体约有200个，秀山花灯已经经过了“留下”的过程，走向了“发信”。 邀请正月三日( 2月18日)。 秀山花灯以前流传的演技班将在重庆民国街“送财神”。 禹王庙看历史，感受以前流传下来的奖灯戏，每天不断留下资料祭奠禹王是康熙年以来移居重庆的湖广移民及其子孙依靠禹王宫形成的以前的民俗活动。 在重庆有着悠久的历史和广泛的影响，是渝中区的非物质文化遗产之一。 2006年以来，每春节重庆禹王庙如期举行。 禹王庙很热闹 重庆湖广会馆将提供给今年春节，重庆湖广会馆禹王庙将再次举行。 重庆湖广会馆相关负责人吴先生说，禹王庙的目的是将传统庙会的玩耍变成无形文化的体验，在市民的各个方面感受到民俗文化的魅力。 重温庙会，也被称为“庙市”或“祭场”。 吴先生介绍说，作为自古流传下来的民俗文化，重庆禹王庙已经有几百年的历史了。 “对现代人来说，购物节是以前流传下来的文化重温和体验，是久违的寻找年味的旅行。 “这几年来，春天来买东西的重庆人很多。 我们希望利用湖广会馆特有的古代建筑场景和移民语境的历史，让更多的市民和全世界的来渝游客感受重庆以前的传统春节，看看重庆的历史，体验重庆文化 “传说大禹治水有效，深受湖广一带人的尊敬，被称为禹王、禹神。 这是因为有湖广会馆就有禹王庙或禹王殿。 之后，湖广人移居四川省，带来他们的“神”，在重庆湖广会馆修建了禹王庙。 本土文化学家傅德岷教授说，大禹还是个踏实的“重庆女婿”。 传说禹治水当时住在重庆，儿子出生在重庆也没有回家，所以有“过三次家也进不去”的说法。 体验今年的禹王庙还有那些看点吗？ 舞龙和狮子舞在大年初一、初二及元宵节登场于禹王宫广场、东水门老街。 另外，湖广会馆邀请重庆各大戏曲协会，各大剧种连续6天演唱。 在湖广会馆广东公所，还准备了鄱阳举手舞、苗族竹受舞、彝族松明舞等非遗存展。 迎春灯会是这次禹王庙会的最大亮点之一。 全国的花灯非遗传人是精心制作的，美丽地复原了东水门旧市街楼矢楼。 正月五日有“迎财神”巡演，元宵佳节解开谜团。 春节期间游客们可以在东水门广场接受报关文派遣，按照报关文派遣的指导完成报关任务后，可以接受相应的奖励。 (原标题:没有留下的“重庆年”——寻找童年记忆，新年回味)(本文来自澎湃信息，越来越多的原始信息请下载“澎湃信息”APP )