财讯：韩国电影100部(五)

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原创乔看电影杂志。

我要报仇( ](2002 )

导演:朴赞郁

主演:宋康昊/申河均/裴斗娜/韩宝贝

类型:惊悚片/电视剧

发布日期: 2002.3.29

《复仇三部曲》的第一首“想复仇”是朴赞郁名导生涯的起点。 这时的他不累于“老男孩”的名声，也没有进入“亲切的金子”风格的死胡同。

一切才刚刚开始，有小心翼翼的崇拜，有对市场的谦虚研究。

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谈论少年狂

朴赞郁绝非善类。

与奉俊昊的人品温柔相比，朴赞郁有时显得尖锐、狂妄。

如果不知道有“共同警备区”，并不是“老男孩”戛纳在支持，在韩国的立场可能不比金基德好。

[共同警备区]

即使曾经通过“斯托克”和“女鼓手”进军好莱坞，进入国际，名声也没有像这样改变作为导演的争论性。

爱他的人视他如宝，讨厌他的人认为他只是有名的工匠。

《电影手册》的原主编米歇尔·胡登在韩国接受采访时，公开炮轰朴赞郁，来自英国的亚洲电影专家托尼·雷恩也对他的电影嗤之以鼻。

《女鼓手》

朴赞郁的电影主题几乎是近乎变态的禁忌，疯狂的b级影像风格和漫画感在作品中被随意宣传。

考虑到狂妄的电影、极端的个人主义导演风格，他得到这些毁誉参半的评价也出乎意料。

[小姐]

但是，无论如何，我们必须承认这样的事实。

在现在的电影大环境中，像朴赞郁那样能控制视听手段的导演真的数不胜数。

如果好莱坞有怪人昆汀·塔兰蒂诺，韩国有鬼才朴赞郁，这样就好了(碰巧两个人也很同情)。

朴赞郁是构筑视听世界非常建立的导演，知道如何使用电影化的细节和各种因素影响观众，操作观众。

而且，他的电影世界里任何荒诞的故事、人物，都不是基于这样坚实的妙技。

[小姐]

比如他在那部作品中不断表现出对自然要素和镜头对象的有趣。

一想到“想报仇”，观众就联想到潺潺流淌的溪水。

电影中“复仇”的悲剧象征着角色之间慢慢蔓延的过程，水也是“冷调”的“柔软”，正好符合这部电影的冷暴力表现和细致的感觉刺激。

[我要报仇]

在《老男孩》中以结束的“群山”为形象，留下了“复仇”的行为后，人的未来之路会怎么样的问题。

就像在这座山上走一样，可能会继续走下去面对困难的危险。

[男孩]

“亲切的金子”让人想起“白雪”，象征着对救赎的渴望。 “复仇”能救赎人吗？

而且《白雪》在东方文化中象征着“冤罪”，与金子含冤入狱13年的故事背景形成了对比。

[亲切的金子]

所以，朴赞郁的电影值得重新审视和推敲，观众们愿意在他的电影中寻找什么样的他们忽略了、以前无法识别的消息。

这种情况下，不能提醒现代电影的创始人希区柯克(当然，他也是朴赞郁进入电影圈的重要人物)。

在朴赞郁的电影中，左拉作品的动物性人物状态、莎士比亚和希腊神话的宿命、卡夫卡文学世界的荒诞诗情、浪漫波兰斯基和金绮泳电影的场面日程……这些是解读朴赞郁电影世界的关键，同样也是他作品的思想来源

表面上b级类型的表现方法，隐约摸到了稍深的人类命题内部，哲学专业出身，用文学笔拿了第一桶钱的朴赞郁，把自己对人性、文学的思考变成了电影语言，引导观众一起深入探讨这个世界。

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电影有必要考虑

“如果你只是想放松，为什么不去浴室做桑拿浴，而是去电影院看电影呢？ ”朴赞郁一边解释“想报仇”的创作一边这么说。

“我要拍一部累的电影。 除了感情，身体的疲劳还在增加。 》这就是朴赞郁拍摄《复仇》的初衷。

他说:“观众对毫无意义的电影没有任何乐趣，观众想在电影院体验新鲜。 至少我是这样的”，竭尽全力制作了这样的电影。

“想报仇”的哲学命题是“从善意开始的人类行为也会导致恶果”。

另一方面，聋哑人由于对姐姐的爱而实施绑架，最终导致了厂长女儿意外溺死，自己死亡。

另一方面，厂长因工厂运转而辞去聋哑人的行为并不是恶意的，最终失去了美好的家庭和人生。

如前文所述，《复仇》是朴赞郁创造风格的实验作品。 “共同警备区”成功后，朴赞郁开始毫不犹豫地备份资金，回到自己有趣的行业，构建自己的影像风格。

正因为这部电影的实验性质，“想报仇”在故事本身中可能看起来非常大胆。

通常很少类型的电影把聋哑人选为电影主角。 因为面对语言的困境。

主人公在无法用台词表现人物性格和叙事进度的状态下，如何推进情节，探讨深刻的主题呢？ 而且，在“我要报仇”中，这种困境被奇迹般地处理了。

申河均饰演的绿发聋哑人青年ryu不仅没有给整个故事带来混乱，整个电影的故事都是以这个角色为中心设计的。

从《复仇》开头到《导演朴赞郁》的字幕组卡出现，用2分半钟读ryu写给姐姐的信和小时候两个人玩的小河闪回的组合的方法，说明头皮麻木的故事背景。 这个序幕的最后一幕是流泪的姐姐和充满活力的弟弟。

这简单的两分钟段落除了说明背景外，还向观众传达了这部电影的观看好处。 也就是说，这是一部怎么讲故事的电影？

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悲喜交加矛盾体

所有电影的风格都源于导演的背景，为诗人李沧东处处在电影中出现绿色诗情，学画画的金基德也擅自把画放入作品中。

朴赞郁的电影经常出现深思的哲意，源于他哲学系的大学背景。 这在《复仇三部曲》中表现得特别明显。

“想报仇”的故事是莎士比亚式的戏剧，混合悲剧和喜剧两种矛盾和融合的形式，到处制造道德和法制、人性和社会性之间的冲突，让观众深刻思考故事的成因和结果。

朴赞郁不是简单罗列这些冲突，而是分层排列，让观众像剥洋葱一样，感受来自世界的恶意。

首先，从电影的整体轮廓来说，故事的大命题是矛盾的设计:这是一个极其残酷的复仇故事，但也是一个关于善良无辜者的故事。

无论是聋哑青年ryu还是工厂老板，他们都确认了外国人、社会没有恶意。

故事的最后，他们间接或直接残忍的事件，如果本质上是善良的，“恶”是谁？ 是环境

聋哑青年ryu生活在充满冲突的环境中:

姐姐得了重病等着肾脏，但在工厂工作的工资付不起住院费用。 他找到黑市试图用肾脏移植肾脏，但意外地被骗走了肾脏。

最后在她的启发下，他决定用绑架的方法得到交换肾脏所需的钱。

在这里，ryu的她对ryu的教唆非常感兴趣，他说:“世界上有不好的绑架也有好的绑架，好的绑架不仅不会伤害孩子，而且会加深孩子和父母的关系，让家人变得更好。”

绑架是罪过，但如果能通过善良的目的、善良的运营来清洗呢？

这种道德冲突领导着整个事情。

在另一条故事线上，宋康昊饰演的工厂老板东力与ryu并不分层，但他也处于冲突的环境中。

他是工厂的主，但面对金融危机，不能为员工提供良好的保障。 但是他选择裁员，维持工厂的基本运作。

结果，被裁剪的员工跑到他面前，对他兢兢业业地哭了，用自残的方法要求补偿。

在主观善意、客观残忍、两个人物的线索下，刻画了一个双向、冷酷的社会轮廓。

电影中有一个细节是住在ryu家旁边的四个青年对着女性的呻吟自慰，移动镜头，观众可以看到所谓的“呻吟”其实是ryu姐姐在病痛中尖叫。

这是一个非常有力的解决，观众首先用粗俗的幽默感到乐趣，看到幽默背后的残忍，突然感到笔直，感到悲伤和对以前喜悦的罪恶感。

朴赞郁的优秀操作技法又为观众上课了。 另外，观众也可以认为年轻人对别人的痛苦自慰感到满足，这难道不象征着我们观众和电影的关系吗？

我们看到电影中的人物情绪低落、悲伤、慌张时，作为观众也因此得到了某种满足吗？ 这也是关于电影本体的更深的“冲突”。

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邪恶的花由爱灌溉

“报仇”的人怨恨的源头都是爱，ryu对姐姐的爱，东力对女儿的爱，爱给他们死去的亲人内疚和憎恨。

电影的最后，东力把绑着的ryu放在水里，说:“我知道你是个好人，但我必须这样做。 明白吗？ ”。 冷却人心的头发。

故事中人物逐渐被仇恨吞噬，最后连自己的行为都不掌握，他们从“复仇”中得不到任何快感。 就像“复仇”是安慰爱的仪式，让死去的幽灵在他们心里超度，让他们解脱。

但是朴赞郁的隐喻不仅如此，他还巧妙地把迄今为止关注的社会阶级问题融合到“复仇”虚无意义的探讨过程中。

ryu和东力在平等的“爱”面前，但来自不同的社会阶层是悲剧的核心原因。 社会上为什么会出现这种仇恨和暴力？

电影向我们提出了这样的问题。 谢天谢地，本作确实创造了严密可靠的环境，观众可以很好地理解里面的人物状态。

虚无的“仇恨”一步步蔓延，给我们带来了人与人心理关系的印象。

本作品中人物之间有明显的“补偿不足”关系，认为活着的人对死去的人没有意义，所以通过报复他人的方法偿还，构筑了心理上的经济平衡。

这些在电影中与亚洲金融危机的映射无关，金融问题对社会的影响及其影响引起的人们的精神状况，都是在这部电影中感兴趣地描绘的。

原标题:“100部韩国电影(5)”“世界上有不好的绑架，也有好的绑架……”

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